Я хочу рассказать про свой опыт похода в музей вместе с Тамарой Веховой и о том, как работает методика “Окоема”. Дело в том, что когда мы идем смотреть искусство, нам хочется пережить что-то вроде свидания, важной встречи или же разговора. Но очень часто, из-за отсутствия навыка наш глаз не приучен к просмотру искусства. Или наоборот – “замылен” из-за слишком большой насмотренности и усталости от предметов искусства (так было и в моем случае). И в первом, и во втором случае, методика помогает сделать встречу по-настоящему случившейся. Также как и людей, мы часто «проскальзываем» искусство. Часто мы не замечаем, не обращаем внимания на интересное. А методика Тамары помогает не проходить мимо и дает возможность комфортно, по-настоящему, встретиться, увидеть и почувствовать, – взаимодействовать с произведением искусства.
Нам кажется, что поход в музей – это мероприятие, где тебе просто необходимо увидеть сто пятьдесят картин и отметить у себя в голове галочками всех тех художников, которых нужно увидеть. Нет, на самом деле, во время похода в музей лучше пережить какой-то важный и ценный опыт, который потом мы заберем с собой в жизнь. Методика “Окоема” именно про такое восприятие искусства. Про большую честность, про переживание и сопереживание искусства, темы, художника.
Я осталась в восторге, потому что то, что произошло между мной, Тамарой и художником, которого мы смотрели – это нечто волшебное, и это тот опыт, который в идеале хочется проживать каждый раз, когда приходишь на выставку или в музей.

Я давно интересовался современным искусством и, (наверное, как многие), часто приходил в музей, смотрел вокруг и говорил себе: «Я ничего не понимаю». То есть вот картина, вот мое к ней субъективное отношение, но за этим, как правило, ничего не стоит. И одна из главных задач, с которой я пришел на курс к Тамаре была задача – понять, что такое современное искусство: на визуальном уровне, на уровне контекста, исторических событий, базовых знаний об авторах.
И я достиг своей цели. Теперь, когда я прихожу в музей, у меня уже есть определенное отношение к тем или иным художникам. На занятиях Тамара очень подробно и глубоко дает методику анализа и описания картины и контекста ее создания. Когда обладаешь определенным багажом знаний (который я получил, занимаясь на курсе), это становится легко и приятно. Даже если я не знаю того или иного художника, у меня есть определенный инструментарий в голове, с помощью которого я могу сформулировать свое впечатление достаточно грамотно и понятно, и поделиться своими мыслями с собеседником. Не факт, что это будет правильное суждение, но мне важно, что это уже мое собственное, объемное впечатление, которое я могу сформулировать и выразить словами. И у меня это теперь неплохо получается….
Я благодарен Тамаре за качественный материал курса и умение объяснять сложное простыми словами.

Я с удивлением обнаружил, что могу говорить о произведении искусства как искусствовед. Человек, в общем, далекий от искусствоведения, я, смог не только погрузиться в картину Юбера Робера и увидеть в ней сразу несколько интереснейшим образом переплетенных смысловых и пространственно-временных пластов, но и интересно рассказать о своем открытии. Наверное, дело в простом, но неожиданно классно работающем приеме: сначала тебе предлагают полюбить произведение, а затем обращают внимание на твои чувства. И тут случается магия — произведение раскрывается, а вместе с ним и искусствовед во мне. Это какая-то искусствоведческая психотерапия.